創造の美学｜The Art of Creation
音楽を生み出すものは、いったい何なのでしょうか。
楽器、技術、知識、経験、そして新しいテクノロジー。
それらは表現の可能性を広げてくれます。しかし、どのような音を選び、何を感じ、何を表現しようとするのか。その過程には、数値や機能だけでは語りきれないものがあります。
MusicFreaksは、音楽レーベルとして作品を制作・発表するとともに、音楽を生み出す技術や道具、そして人間の創造性について探究しています。
小さなシンセサイザーから広がる音楽の可能性。
録音された音の中に存在する、目には見えない空間。
そして、それぞれのアーティストが持つ感性や表現の世界。
一見異なるこれらの活動も、私たちにとっては、すべて「創造とは何か」という問いにつながっています。
AIが進化し、音楽制作のあり方が変わり続ける今だからこそ、技術の進歩を楽しみながら、その先にある表現の本質について考えていきたい。
「創造の核（Core）とは……」
その答えを一つに決めるのではなく、音楽と技術、そして人間の感性が交わる場所で、問い続けていきたいと思います。
ここでは、MusicFreaksが取り組む技術研究、音楽制作、そしてアーティストたちの活動を紹介します。
M-VAVE FM-1 解説シリーズ｜全18回
M-VAVE FM-1の基本操作から音作り、DAW連携、シーケンサー、カスタムFirmwareまで、実機での検証を交えながら紹介していきます。
第1回｜M-VAVE FM-1解説シリーズ：約1万円の格安FMシンセが届いた〜その魅力と可能性
6オペレーターFM音源の特徴や基本仕様、価格だけでは語れないFM-1の可能性を紹介します。
第2回｜FM-1を買ったらまずここまで——音出しからシーケンサーまで
純正V15を使い、音色選択、基本操作、アルペジエーター、シーケンサーを実際に試します。
第3回｜FM-1、V16へアップデートすると何が変わるのか
8パート・マルチティンバー化や20音ポリフォニーなど、V16の新機能と変更点を解説します。
第4回｜V16をDAWから鳴らす——8パート・マルチティンバー音源として使う
Ableton Liveから各Voiceを個別にコントロールし、外部MIDI音源としての可能性を検証します。
第5回｜音作り編——6オペレーターFMを怖がらず触る
Operator、Algorithm、Ratio / Fixed、Envelopeなどを解説。実機を操作しながら音作りの基本を学びます。
第6回｜FM-1 V16だけで曲を作る——64ステップ・シーケンサーと8トラックArrangement
内蔵シーケンサーとArrangementを活用し、DAWを使わずに一つの楽曲を組み立てます。
第7回｜FM-1は一台で何種類の楽器になる？——カスタムFirmwareの全体像
純正V16、公式FM1 Open、第三者製Firmwareの違いを整理し、それぞれの特徴と可能性を紹介します。
第8回｜FM-1の曲を保存する——M-Flasherでバックアップと復元を実機検証
M-Flasherを使って純正V16の制作データをバックアップ。MIDI設定とPatternを変更し、実際に復元できるか検証します。楽曲ごとの保存方法や注意点も解説します。
第9回｜Firmware Hubとは？——カスタムFirmwareを探す・試す・活用する
Firmware Hubの仕組みや使い方を解説。さまざまなCFWの探し方、対応状況の確認、実機への導入、関連ツールや情報収集の方法を紹介します。
第10回｜Feluccaを使ってみる——FM-1がマルチエンジン音源になる
カスタムFirmware「Felucca」を導入し、基本操作、音源エンジン、音作りとシーケンサーを試します。
第11回｜純正V16とFeluccaを比較——どちらが音楽制作に向いている？
音色、操作性、MIDI、シーケンサーなどを比較し、それぞれに適した制作スタイルを考えます。
第12回｜SLOOPで曲を作る——FM-1をGrooveboxとして使う
シンセとドラムを組み合わせたパターン制作やライブ操作を通して、SLOOPの実用性を検証します。
第13回｜FM-1はドラムマシンにもなる——個性派Firmwareを比較
X0X、FM-1+VA、Jangada、Groove OS、FoMniなど、特徴的なFirmwareを用途別に紹介します。
第14回｜M-VAVE公式のFM1 Openとは？——純正V16とは別の進化
公式オープンFirmwareの特徴やWorkbench、サンプル機能、開発環境について解説します。
第15回｜FM-1をブラウザーで動かす——fm1-emuの可能性
実機がなくてもFirmwareを体験できるエミュレーターを紹介し、その仕組みと操作性を検証します。
第16回｜FM-1のFirmwareをDAWプラグインとして使う
VST3・AU・CLAPなどの対応状況を確認し、Ableton LiveやLogic Proでの活用を試します。
第17回｜FM-1をほかの機材と組み合わせる——ハードウェア・iPad連携
OP-1 Field、K.O. II、Grandstage X、iPadなどと組み合わせ、新たな制作スタイルを探ります。
第18回｜FM-1シリーズ総まとめ——一台のシンセから音楽制作プラットフォームへ
純正とカスタムFirmwareの使い分け、複数台運用、ソフトウェア化など、FM-1の可能性を総括します。
※第1〜9回は公開済みです。第10回以降の内容と順番は、Firmwareの開発状況や実機での検証結果によって変更する場合があります。
番外編
番外編：M-VAVE FM-2が開発中——現時点でわかっていること
FM-1の後継機として話題になっているFM-2について、公開情報と今後の可能性を整理します。
番外編｜M-VAVE FM-1のFlashチップが変更？——新しい個体で起こるFirmware互換性問題
一部の新しい個体で報告されたFlashチップの変更について、カスタムFirmwareとの互換性問題、Feluccaの対応状況、導入前の注意点を解説します。
番外編｜CFWが変える音楽ハードウェアの未来——FM-1からOP-1まで、楽器はどこまで進化できるのか？
カスタムFirmwareによる機能拡張や古い機材の再活用、メーカーとの関係を通して、音楽ハードウェアの新たな可能性と課題を考察します。
空間設計研究｜シリーズ記事一覧
音源が持つ空間から、Reverbによる奥行きの演出まで。音楽制作における「空間」をさまざまな角度から考察するシリーズです。
02｜Room・Ambience・Early Reflection・Reverbは何が違うのか
03｜Mic Distanceは音色ではなく「距離」を作っている
04｜Reverbを足す前に、元の空間をどう処理するか
05｜Early Reflectionで前後関係を作る
06｜同じReverbに送れば同じ部屋になるのか
07｜SWAM / Ambienteに見る「後から作る空間」
08｜Spitfire Audioに見る「録音された空間」
09｜生楽器録音では、どこまでが音でどこからが空間なのか
10｜ConvolutionとAlgorithmic Reverbはどう使い分けるか
11｜Reverb Tailはどこまで必要なのか
12｜ミックス全体をひとつの空間として設計する
MusicFreaks アーティスト達
MusicFreaks.jpでアルバム、およびシングルをリリースしているアーティスト達です。
宗平朱音 |
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| Vocal |
| クラブシンガーとして活動後、コロナ禍を機に17LIVEで歌配信を開始。1年足らずでトップライバーの仲間入りを果たす。深みのある声と語りかけるような歌唱を持ち味とし、喜びや悲しみを等身大の言葉で表現。ソロ活動に加え、2022年からm.Freaksとの音楽ユニットでも活動し、自ら作詞した楽曲を発表。2026年には「Peaceful Days」など4曲入りEPをリリース。心に寄り添う歌声で幅広い世代の共感を集めている。
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緒方悠（Yu Ogata） |
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| Piano |
| ピアニスト。2013年にピアノソロアルバム『ピアノマン』を発表。ビートルズや映画音楽、クラシック、J-POPなど幅広い作品を独自の解釈で演奏し、心の情景を描くような自由なピアノ表現を追求している。2015年から4曲入り作品『Piano 4 Music』シリーズを展開。生ピアノの響きや録音空間の空気感を大切にする一方、デジタル音源やAIとの共演など新たな表現にも取り組む。音楽配信を通じて国内外に作品を届けている。
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日彩 |
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| Vocal |
| シンガー。繊細な感情から力強い決意まで、言葉の一つひとつに命を宿すような歌声と豊かな表現力が魅力。テレビ東京『うたごえプロジェクト“めをとじ”』シーズン3のファイナリスト。ゲーム『魔法少女ノ魔女裁判』のBGM歌唱をはじめ、オリジナル作品やさまざまな音楽プロジェクトに参加。2026年にはm.Freaksとの楽曲『FREEDOM』でボーカルを担当。心の葛藤から解放へと向かう物語を、深く印象的な歌唱で表現している。 |
Takashi Kamide |
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| Accordion |
| アコーディオニスト。ジャズを学ぶため渡米し、ピアノや音楽理論を修める。ジャズピアニストとして活動するなかでアコーディオンと出会い、フリーベース奏法を独学で習得。2010年・2011年に米国SXSW、2012年にはカナダの音楽祭CMWにソロアコーディオニストとして出演。クラシックからジャズ、映画音楽まで幅広い作品を独自の感性で演奏。アルバム『Accordion』『I Dreamed a Dream』などを発表し、国内外に音楽を届けている。
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オノマヒトSpotify/Apple Music/Amazon |
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| accordina、Vocal |
| アコーディナを表現の中心に据える音楽家。息づかいとリードの響きを生かし、人の声のように歌う旋律を追求する。オリジナルのインストゥルメンタル作品を軸に、歌や生演奏、電子音を組み合わせ、ジャンルにとらわれない音楽世界を構想。静と動、光と影、内面の感情と外へ向かう意志。その対比と均衡を創作のテーマとし、アコーディナという楽器が持つ新たな可能性を探究している。日本から世界へ、言葉を超えて伝わる音楽を目指す。
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エムフリ♡ｍ.Freaks |
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| Produser、VOCALOID、SynthV2、 |
| 作編曲家・音楽プロデューサー。ピアノ、アコーディナ、ギター、ベースなどを演奏し、録音からミックスまで手がける。2018年に「MusicFreaks」を設立し、「Gadget Sonic 2018」で最優秀賞を受賞。2024年にはEclipsed Sounds作曲コンテストでも受賞。近年はVOCALOIDやSynthesizer Vと生演奏を融合した作品を発表。YouTubeやブログでは音楽制作の技術と創作への考え方を発信している。
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